Σύνθεση hero από αρχειακές σκηνικές εικόνες του ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΥ ΦΟΙΝΙΚΑ.

Θέατρο ως σχέση. Ensemble ως πράξη. Τέχνη ως κοινότητα.Theatre as relationship. Ensemble as practice. Art as community.

ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΣ ΦΟΙΝΙΞDeuskouros Pheonix

Deuskouros PheonixTheatre and Arts Association

Πολιτιστικό Σωματείο Θεάτρου και Τέχνης | ΘεσσαλονίκηBased in Thessaloniki, Greece

ΕΡΓΩ Κ’ ΟΥΚΕΤΙ ΜΥΘΩERGO K’ OUKETI MYTHO

Με πράξεις και όχι με λόγια, ΑισχύλοςBy deeds, no longer by words, Aeschylus

Δείτε το έργο μαςExplore our work Συνεργασία με το σωματείοWork with us ΣυμμετοχήGet involved

ΘεσσαλονίκηThessalonikiΘέατρο ensembleEnsemble theatreΡεπερτόριοRepertoireActor’s ClubActor’s Club

Ποιοι είμαστεWho we are

Ένα σωματείο συνδημιουργών όπου η δημιουργία γίνεται κοινή πράξη.An association of co-creators where creation becomes a shared act.

Ο ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΣ ΦΟΙΝΙΞ είναι μια κοινότητα δημιουργών και ένα θεατρικό ensemble που αντιμετωπίζει το θέατρο ως πράξη συνδημιουργίας, έρευνας και διαλόγου.DEUSKOUROS PHOENIX is a community of creators and a theatrical ensemble that approaches theatre as an act of co-creation, research and dialogue.

Με έδρα τη Θεσσαλονίκη, το ανεξάρτητο μη κερδοσκοπικό σωματείο αναπτύσσει παραστάσεις, εκπαιδευτικές δράσεις, εργαστήρια και καλλιτεχνικές συνεργασίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, δημιουργώντας γέφυρες ανάμεσα σε καλλιτέχνες, εκπαιδευτικούς, φορείς και κοινότητες.Based in Thessaloniki, the independent non-profit association develops performances, educational actions, workshops and artistic collaborations in Greece and abroad, creating bridges among artists, educators, institutions and communities.

Η δραστηριότητά του εκτείνεται από το σύγχρονο και το κλασικό θέατρο έως τη θεατροπαιδαγωγική, την πειραματική σκηνική έρευνα και τις νέες τεχνολογίες, αναπτύσσοντας συνεργασίες και πρωτοβουλίες με το βλέμμα στραμμένο τόσο στην τοπική κοινωνία όσο και στον ευρωπαϊκό και διεθνή πολιτιστικό διάλογο. Κοινό νήμα όλων των δράσεων είναι η καλλιτεχνική δημιουργία ως χώρος συνάντησης, μάθησης και ενεργού συμμετοχής.Its activity extends from contemporary and classical theatre to theatre pedagogy, experimental stage research and new technologies, developing collaborations and initiatives with its gaze turned both toward the local community and toward European and international cultural dialogue. The common thread of all its actions is artistic creation as a space of encounter, learning and active participation.

Ατμοσφαιρική σκηνική φωτογραφία από το αρχείο του σωματείου.

ΔιαδρομήJourney

Από μια θεατρική ομάδα σε έναν οργανισμό πολιτιστικής συνδημιουργίας.From a theatre group to an organisation of cultural co-creation.

Η πορεία του ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΥ ΦΟΙΝΙΚΑ ξεκίνησε το 2017 από την ανάγκη μιας ομάδας ανθρώπων να δημιουργήσουν μαζί. Με τα χρόνια, η δραστηριότητά του διευρύνθηκε από τις θεατρικές παραγωγές στην εκπαίδευση, την καλλιτεχνική έρευνα, την κοινωνική προσφορά και τις συνεργασίες με πολιτιστικούς και εκπαιδευτικούς φορείς.The journey of DEUSKOUROS PHOENIX began in 2017 from the need of a group of people to create together. Over the years, its activity expanded from theatrical productions into education, artistic research, social contribution and collaborations with cultural and educational institutions.

Σήμερα, με έδρα τη Θεσσαλονίκη και συνεργασίες που αναπτύσσονται στην Ελλάδα και το εξωτερικό, το σωματείο συνεχίζει να εξελίσσεται ως ένας ανεξάρτητος πολιτιστικός οργανισμός συνδημιουργίας, όπου το θέατρο γίνεται αφετηρία για παιδεία, κοινωνική προσφορά και πολιτιστικό διάλογο.Today, based in Thessaloniki and with collaborations developing in Greece and abroad, the association continues to evolve as an independent cultural organisation of co-creation, where theatre becomes a starting point for education, social contribution and cultural dialogue.

Από μια θεατρική ομάδα σε μια κοινότητα που δημιουργεί πολιτισμό.From a theatre group to a community that creates culture.

Η εξέλιξη αυτή αποτυπώνεται και στη σημερινή του δομή, η οποία οργανώνεται σε τρεις αλληλένδετους πυλώνες: τη Σκηνή Τέχνης, τη Σκηνή Παιδείας και την Πειραματική Σκηνή. Τρεις διαφορετικές εκφράσεις της ίδιας αποστολής: να δημιουργούν χώρο για συνάντηση, έρευνα και κοινή καλλιτεχνική πράξη.This evolution is also reflected in its current structure, which is organised around three interconnected pillars: the Art Stage, the Education Stage and the Experimental Stage. Three different expressions of the same mission: to create space for encounter, research and shared artistic practice.

20172017ίδρυση του σωματείου και πρώτη δημόσια συγκρότηση της σκηνικής του ταυτότητας.foundation of the association and first public formation of its stage identity.
Μακμπέττ IonescoMacbett Ionescoπολιτική και σωματική ανάγνωση «μαγικού ρεαλισμού» της επανεγγραφής του σαιξπηρικού Μακβέθ από τον Ionesco με αναγνωρισμένη την αισθητική της αξία.a political and physical reading of magical realism in Ionesco’s rewriting of Shakespeare’s Macbeth, recognised for its lighting design.
Μπράντ IbsenBrand Ibsenπρώτη σκηνική παρουσίαση του έργου στην Ελλάδα, με διακρίσεις για σκηνοθεσία, ερμηνεία και τοπικό θίασο.the first stage presentation of the work in Greece, with distinctions for direction, performance and local troupe.
Vox Unius, Vox NulliusVox Unius, Vox Nulliusμια στιγμή προς τη σύγχρονη και νέα γραφή, ορόσημο με την επανεγγραφή και πραγματοποίηση του Ιψενικού «Εχθρού του Λαού» σε νέο πλαίσιο.a move toward contemporary and new writing, marked by the rewriting and realisation of Ibsen’s An Enemy of the People in a new frame.
ΣήμεραTodayενεργός θίασος ρεπερτορίου με υψηλών προδιαγραφών παραγωγές, Actor’s Club, εκπαιδευτικά σεμινάρια και νέο ρεπερτόριο σε ανάπτυξη.an active repertoire ensemble with high-standard productions, Actor’s Club, educational seminars and new repertoire in development.

Πυλώνας 01Pillar 01

Σκηνή ΤέχνηςArt Stage

Καλλιεργεί το ρεπερτόριο.It cultivates the repertoire.

Η Σκηνή Τέχνης αποτελεί τον πυρήνα του παραστατικού έργου του σωματείου, αναπτύσσοντας παραστάσεις, παραγωγές ρεπερτορίου και συνεργασίες με θέατρα, φεστιβάλ και χώρους πολιτισμού. Κοινός της άξονας είναι η καλλιτεχνική συνέπεια και η απαιτητική καλλιτεχνική εργασία, η συλλογική δημιουργία, η αισθητική φροντίδα και ο σεβασμός προς το έργο και το κοινό.The Art Stage forms the core of the association’s performative work, developing performances, repertoire productions and collaborations with theatres, festivals and cultural venues. Its common axis is artistic consistency and demanding artistic work, collective creation, aesthetic care and respect for the work and the audience.

Πυλώνας 02Pillar 02

Σκηνή ΠαιδείαςEducation Stage

Καλλιεργεί τη μάθηση.It cultivates learning.

Εργαστήρια, θεατροπαιδαγωγικά προγράμματα, επιμορφώσεις, δράσεις για σχολεία και κοινότητες. Η Σκηνή Παιδείας αντιμετωπίζει το θέατρο ως χώρο μάθησης, συμμετοχής και καλλιέργειας, όπου η γνώση μετατρέπεται σε εμπειρία, πράξη και σχέση.Workshops, theatre-pedagogy programmes, training cycles, actions for schools and communities. The Education Stage approaches theatre as a space of learning, participation and cultivation, where knowledge is transformed into experience, action and relationship.

Πυλώνας 03Pillar 03

Πειραματική ΣκηνήExperimental Stage

Καλλιεργεί την έρευνα και τη διασύνδεση.It cultivates research and interconnection.

Η Πειραματική Σκηνή αποτελεί χώρο συνδημιουργίας, όπου καλλιτέχνες και ομάδες δοκιμάζουν νέες γλώσσες, μεθόδους και τρόπους παρουσίας μέσα από διαδικασίες έρευνας και καλλιτεχνικού πειραματισμού.The Experimental Stage is a space of co-creation, where artists and groups test new languages, methods and ways of presence through processes of research and artistic experimentation.

Η ΣΤΑΣΗ ΜΑΣOUR STANCEκαλλιτεχνική δήλωσηartistic statement

Το θέατρο δεν είναι μόνο παράσταση.Theatre is not only performance.

Για εμάς, το θέατρο είναι μια πράξη συνδημιουργίας.For us, theatre is an act of co-creation.

Είναι ο χώρος όπου άνθρωποι διαφορετικών εμπειριών συναντιούνται για να ερευνήσουν, να δημιουργήσουν και να μοιραστούν κάτι που κανείς δεν θα μπορούσε να δημιουργήσει μόνος του. Είναι διαδικασία σχέσης.It is the space where people of different experiences meet in order to research, create and share something that no one could have created alone. It is a process of relationship.

Από αυτή την πεποίθηση γεννιούνται οι παραστάσεις, τα εργαστήρια, οι εκπαιδευτικές δράσεις, η έρευνα και οι συνεργασίες του ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΥ ΦΟΙΝΙΚΑ.From this conviction, the performances, workshops, educational actions, research and collaborations of DEUSKOUROS PHOENIX are born.

Η στάση αυτή παίρνει μορφή μέσα από τέσσερις βασικές αρχές.This stance takes shape through four basic principles.

ΣυνδημιουργίαCo-creation

Πιστεύουμε ότι η καλλιτεχνική δημιουργία γεννιέται μέσα από τη σχέση, την εμπιστοσύνη και την κοινή εργασία. Κάθε παράσταση, εργαστήριο ή δράση είναι ένας χώρος όπου διαφορετικές εμπειρίες συναντιούνται και συνθέτουν κάτι που κανείς δεν θα μπορούσε να δημιουργήσει μόνος του.We believe that artistic creation is born through relationship, trust and shared work. Every performance, workshop or action is a space where different experiences meet and compose something that no one could have created alone.

Γραμμικό εικονίδιο θεατρικής σκηνής για τις επαγγελματικές παραγωγές.

ΈρευναResearch

Αντιμετωπίζουμε το θέατρο ως πεδίο αναζήτησης. Κάθε έργο είναι μια διαδικασία δοκιμής, ακρόασης και εμβάθυνσης πάνω στο σώμα, τη φωνή, τον λόγο, τη μνήμη, την παράδοση και τις νέες μορφές σκηνικής παρουσίας.We approach theatre as a field of inquiry. Every work is a process of testing, listening and deepening into the body, the voice, speech, memory, tradition and new forms of stage presence.

Γραμμικό εικονίδιο σκηνικής έρευνας για την πειραματική έρευνα.

ΠαιδείαEducation

Για εμάς, το θέατρο είναι τρόπος μάθησης. Μέσα από εργαστήρια, εκπαιδευτικές δράσεις και συναντήσεις με κοινότητες, καλλιεργεί την έκφραση, τη φαντασία, την κριτική σκέψη και την ικανότητα των ανθρώπων να συνυπάρχουν δημιουργικά.For us, theatre is a way of learning. Through workshops, educational actions and encounters with communities, it cultivates expression, imagination, critical thinking and people’s ability to coexist creatively.

Γραμμικό εικονίδιο δικτύωσης για την υποστήριξη καλλιτεχνών.

ΠροσφοράContribution

Θεωρούμε τον πολιτισμό κοινό αγαθό. Γι’ αυτό επιδιώκουμε οι δράσεις μας να ανοίγουν χώρους συμμετοχής, πρόσβασης και κοινωνικής σύνδεσης, στην Ελλάδα και το εξωτερικό, με φροντίδα για τον άνθρωπο, την κοινότητα και τη δημόσια ζωή.We consider culture a common good. That is why we seek for our actions to open spaces of participation, access and social connection, in Greece and abroad, with care for people, community and public life.

Γραμμικό εικονίδιο δημόσιας πολιτιστικής παρουσίας.

Actor’s ClubActor’s Club

Η καρδιά της κοινότητάς μας.The heart of our community.

Ο Actor’s Club είναι η τακτική ανοιχτή συνάντηση του ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΥ ΦΟΙΝΙΚΑ και ο ζωντανός πυρήνας του ensemble. Είναι ο χώρος όπου τα μέλη του σωματείου, συνεργάτες και νέοι δημιουργοί συναντιούνται για να ανταλλάξουν ιδέες, να πειραματιστούν, να εκπαιδευτούν και να δημιουργήσουν μαζί.Actor’s Club is the regular open meeting of DEUSKOUROS PHOENIX and the living core of the ensemble. It is the space where members of the association, collaborators and new creators meet to exchange ideas, experiment, train and create together.

Κάθε συνάντηση μπορεί να περιλαμβάνει παρουσιάσεις έργων, εργαστήρια, αναλόγια, αυτοσχεδιασμούς, μουσική, συζητήσεις, δοκιμές, εισηγήσεις ή ανοιχτές πρόβες. Δεν αποτελεί μόνο έναν κύκλο επιμόρφωσης, αλλά μια σταθερή διαδικασία καλλιέργειας σχέσεων, ανάπτυξης του ensemble και συνδημιουργίας.Each meeting may include presentations of works, workshops, readings, improvisations, music, discussions, rehearsals, talks or open rehearsals. It is not only a training cycle, but a steady process of cultivating relationships, developing the ensemble and co-creating.

Σταδιακά, το Actor’s Club ανοίγεται και προς το ευρύτερο κοινό, φιλοδοξώντας να αποτελέσει μια γέφυρα ανάμεσα στους δημιουργούς, την τοπική κοινωνία και όσους επιθυμούν να γνωρίσουν ή να συμμετάσχουν στη ζωή του σωματείου.Gradually, Actor’s Club opens toward the wider public as well, aspiring to become a bridge between creators, the local community and those who wish to get to know or participate in the life of the association.

Αφίσα της δράσης Actor’s Club #1 — ΙΜΕΡΟΙ.

Κύκλος ensemble σε εξέλιξηEnsemble cycle in progress

Actor’s Club #1 — ΙΜΕΡΟΙActor’s Club #1 — IMEROI

Πρώτη δημόσια χειρονομία ενός κύκλου επιθυμίας, ορμής και συνάντησης. Οι Ίμεροι λειτουργούν ως ποιητικό όνομα μιας αρχικής φωτιάς που καλεί ανθρώπους να κινηθούν μαζί.The first public gesture of a cycle of desire, impulse and encounter. Imeroi function as the poetic name of an initial fire that calls people to move together.

Αφίσα της δράσης Actor’s Club #2 — ΕΝΕΣΤΙΟΙ.

Εργαστηριακή συνέχειαWorkshop continuation

Actor’s Club #2 — ΕΝΕΣΤΙΟΙActor’s Club #2 — ENESTIOI

Συνέχεια της διαδικασίας προς την εστία, την παραμονή και την κοινή κατοίκηση μιας σκηνικής γλώσσας. Οι Ενέστιοι είναι όνομα μιας φάσης κοινού έργου.A continuation of the process toward the hearth, remaining and the shared inhabiting of a stage language. Enestioi is the name of a phase of common work.

Κύκλοι ΕπιμόρφωσηςTraining Cycles

Μαθαίνουμε, ερευνούμε και δημιουργούμε μαζί.We learn, research and create together.

Η Σκηνή Παιδείας αναπτύσσει κύκλους επιμόρφωσης, εργαστήρια και εκπαιδευτικές δράσεις που απευθύνονται σε καλλιτέχνες, εκπαιδευτικούς, φοιτητές και κάθε άνθρωπο που επιθυμεί να εμβαθύνει στη θεατρική πράξη. Τα προγράμματα συνδυάζουν τη θεωρία με την εμπειρία, καλλιεργώντας τη σκέψη, τη δημιουργικότητα και τη συνδημιουργία μέσα από τη ζωντανή συμμετοχή.The Education Stage develops training cycles, workshops and educational actions addressed to artists, educators, students and every person who wishes to deepen their relationship with theatrical practice. The programmes combine theory with experience, cultivating thought, creativity and co-creation through live participation.

Εικόνα από επιμορφωτική δράση της Σκηνής Παιδείας.

Σκηνή ΠαιδείαςEducation Stage

Επιμορφωτικά σεμινάρια θεάτρουTheatre training seminars

Κύκλοι επιμόρφωσης σε θέατρο, θεατροπαιδαγωγική, σκηνοθεσία, χορό, υποκριτική καθώς και AI και θεατρική τέχνη. Ενδεικτικά, το σεμινάριο «Σκηνοθεσία για Φιλολόγους» αναπτύχθηκε με παιδαγωγικό προσανατολισμό και θεσμική συνεργασία.Training cycles in theatre, theatre pedagogy, directing, dance, acting, as well as AI and theatrical art. As an example, the seminar “Directing for Philologists” was developed with an educational orientation and institutional collaboration.

Σκηνή ΤέχνηςArt Stage

ΡεπερτόριοRepertoire

Τα έργα που διαμορφώνουν την επόμενη καλλιτεχνική μας περίοδο.The works shaping our next artistic period.

Το ρεπερτόριο του ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΥ ΦΟΙΝΙΚΑ αναπτύσσεται μέσα από μακρόχρονες διαδικασίες έρευνας, πρόβας και συνδημιουργίας. Οι παρακάτω παραγωγές αποτελούν τις βασικές καλλιτεχνικές κατευθύνσεις της επόμενης περιόδου και εξελίσσονται σταδιακά μέχρι την ολοκλήρωσή τους.The repertoire of DEUSKOUROS PHOENIX develops through long-term processes of research, rehearsal and co-creation. The productions below form the main artistic directions of the next period and evolve gradually until their completion.

Visual research για το Vikings of Helgeland.

Σε ανάπτυξηIn development

Vikings of HelgelandVikings of Helgeland

του Ερρίκου Ίψενafter Henrik Ibsen

Μια σκοτεινή ensemble ανάγνωση γύρω από μνήμη, ορμή, μοίρα και συλλογικό σώμα. Το project παραμένει σε στάδιο διαμόρφωσης.A dark ensemble-oriented direction around memory, force, fate and collective presence. The project remains in development.

Visual research για το R.U.R. 2027 / Ο Μηχανικός Κήπος.

Σε ανάπτυξηIn development

R.U.R. 2027 / Ο Μηχανικός ΚήποςR.U.R. 2027 / The Mechanical Garden

εμπνευσμένο από το ομώνυμο έργο του Karel Čapekinspired by the play by Karel Čapek

Ένας δημόσιος τίτλος εργασίας γύρω από άνθρωπο, μηχανή, φροντίδα και κόπωση. Περισσότερες πληροφορίες διατίθενται σε συνεργαζόμενους φορείς κατόπιν επικοινωνίας.A working direction around human presence, machines, care and exhaustion. Further details are available to partner organisations upon request.

Visual research για το Goethe / Das Märchen.

Σε ανάπτυξηIn development

Goethe / Das MärchenGoethe / Das Märchen

μεταδραματικός, επιτελεστικός και μπρεχτικός άξονας έρευναςa postdramatic, performative and Brechtian research axis

Μια κατεύθυνση σκηνικής έρευνας γύρω από σύμβολα, μετάβαση, φως, σώματα και μεταμόρφωση, χωρίς ανακοίνωση τελικής παραγωγής.A performance research direction around symbols, transition, light, bodies and transformation, without announcement of a final production.

Visual research για νέο ιρλανδικό chamber work.

υπό διερεύνησηunder exploration

Νέο ιρλανδικό chamber workNew Irish chamber work

details available upon requestdetails available upon request

Ένας ιρλανδικός δραματικός άξονας βρίσκεται σε καλλιτεχνική διερεύνηση και ανάπτυξη. Ο τίτλος και οι λεπτομέρειες παραμένουν διαθέσιμες κατόπιν αιτήματος συνεργασίας και πληροφόρησης.An Irish dramatic direction is under artistic exploration and development. The title and further details are available upon request for collaboration and information.

Τα παραπάνω concept visuals δεν αντιπροσωπεύουν υποχρεωτικά τον τελικό σχεδιασμό παραγωγής.The above concept visuals do not necessarily represent the final production design.

Νέα σειρά παραγωγώνNew production line

Θέατρο ΤσέπηςPocket Theatre

Θέατρο εγγύτητας.Theatre of proximity.

Το Θέατρο Τσέπης αποτελεί μια νέα σειρά παραγωγών του ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΥ ΦΟΙΝΙΚΑ, σχεδιασμένων για μικρότερους χώρους και άμεση σχέση με το κοινό. Με λιτά εκφραστικά μέσα και έμφαση στην ερμηνεία, κάθε έργο διερευνά πώς η εγγύτητα μπορεί να μεταμορφώσει τη θεατρική εμπειρία.Pocket Theatre is a new series of productions by DEUSKOUROS PHOENIX, designed for smaller spaces and a direct relationship with the audience. With minimal expressive means and an emphasis on performance, each work explores how proximity can transform the theatrical experience.

Teaser εικόνα για την παραγωγή Η Τράπεζα.

ΝΕΟNEW

Η ΤράπεζαThe Table

Αναστάσης ΚαραγιάννηςAnastasis Karagiannis

Πέντε άνθρωποι. Ένα οικογενειακό τραπέζι. Μια θέση που όλοι υπολογίζουν αλλά κανείς δεν κατονομάζει.Five people. A family table. A place everyone takes into account but no one names.

Μια νέα παραγωγή θεάτρου εγγύτητας για όσα παραμένουν παρόντα ακόμη κι όταν δεν λέγονται.A new production of theatre of proximity about what remains present even when it is not spoken.

Περισσότερα σύντομα.More soon.

Σκηνή ΠαιδείαςEducation Stage

Θέατρο στην ΕκπαίδευσηTheatre in Education

Εκεί όπου η σκηνή γίνεται τάξη και η τάξη γίνεται σκηνή.Where the stage becomes a classroom and the classroom becomes a stage.

Το θέατρο μπορεί να είναι κάτι περισσότερο από μια παράσταση. Μπορεί να γίνει εργαλείο μάθησης, συνεργασίας και δημιουργικής έκφρασης.Theatre can be something more than a performance. It can become a tool for learning, collaboration and creative expression.

Η Σκηνή Παιδείας του ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΥ ΦΟΙΝΙΚΑ αναπτύσσει διαδραστικές θεατρικές δράσεις για σχολεία και εκπαιδευτικούς φορείς, συνδυάζοντας την καλλιτεχνική δημιουργία με σύγχρονες παιδαγωγικές προσεγγίσεις και ερευνητική τεκμηρίωση. Οι παραγωγές μας σχεδιάζονται ώστε τα παιδιά να μη μένουν θεατές, αλλά να γίνονται ενεργοί συνδημιουργοί της εμπειρίας.The Education Stage of DEUSKOUROS PHOENIX develops interactive theatrical actions for schools and educational institutions, combining artistic creation with contemporary pedagogical approaches and research-based documentation. Our productions are designed so that children do not remain spectators, but become active co-creators of the experience.

Αφίσα της διαδραστικής θεατρικής περιπέτειας Παραμυθομαχίες.

ΔΙΑΔΡΑΣΤΙΚΟ · ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗINTERACTIVE · THEATRE IN EDUCATION

ΠαραμυθομαχίεςFable-Fights

Διαδραστική θεατρική περιπέτειαInteractive theatrical adventure

Δύο παραμυθάδες μπλέκουν τους πιο αγαπημένους ήρωες των παραμυθιών στις πιο απρόβλεπτες περιπέτειες. Όμως τίποτα δεν μπορεί να προχωρήσει χωρίς τη βοήθεια των παιδιών.Two storytellers entangle the most beloved fairy-tale heroes in the most unpredictable adventures. But nothing can move forward without the children’s help.

Μια διαδραστική θεατρική εμπειρία όπου η φαντασία, το παιχνίδι και η συνεργασία γράφουν κάθε φορά μια διαφορετική ιστορία.An interactive theatrical experience where imagination, play and cooperation write a different story every time.

👧 Ηλικίες: 4–10 ετών👧 Ages: 4–10 years old
⏱️ Διάρκεια: περίπου 75'⏱️ Duration: approximately 75'
👥 Έως 35 παιδιά ανά παράσταση👥 Up to 35 children per performance
🏫 Για νηπιαγωγεία, δημοτικά σχολεία και πολιτιστικούς χώρους🏫 For kindergartens, primary schools and cultural venues
📍 Φορητή παραγωγή📍 Portable production

ΔΙΑΔΡΑΣΤΙΚΟINTERACTIVEΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗTHEATRE IN EDUCATION

Για σχολεία & κρατήσειςFor schools & bookings

Έργα & ΑρχείοWorks & Archive

Επιλεγμένες Παραστάσεις και ΔράσειςSelected Productions and Actions

Επιλεγμένο αρχείο παραγωγών, εργαστηρίων και δημόσιων πολιτιστικών δράσεων.Selected archive of productions, workshops and public cultural work.

Το αρχείο συγκεντρώνει δημόσια ίχνη από παραγωγές και δράσεις που διαμόρφωσαν την ταυτότητα του σωματείου: από βραβευμένες σκηνικές αναγνώσεις κλασικών έργων μέχρι σύγχρονες γραφές, διαδραστικές φόρμες, εκπαιδευτικές παραστάσεις και εναλλακτικούς χώρους.The archive gathers public traces from productions and actions that shaped the association’s identity: from recognised stage readings of classic works to new writing, interactive forms, educational performances and alternative spaces.

Σκηνή Τέχνης · Παγκόσμιο ΡεπερτόριοArt Stage · World repertoire

Μπράντ Ibsen / BrandBrand Ibsen / Μπράντ

Σκοτεινή σκηνική ανάγνωση του Ibsen με ισχυρό χορικό αποτύπωμα και θεσμική αναγνώριση στη Θεσσαλονίκη.A dark stage reading of Ibsen with a strong ensemble imprint and institutional recognition in Thessaloniki.

trailertrailer

gallerygallery

infoinfo

Το Μπράντ αποτέλεσε κομβική στιγμή για τη δημόσια διαδρομή του σωματείου, παρουσιάζοντας για πρώτη φορά σκηνικά στην Ελλάδα το μεγάλο έργο του Ibsen μέσα από συμπυκνωμένη, τελετουργική και σωματική σκηνική γλώσσα.Brand became a key moment in the public trajectory of the association, presenting Ibsen’s major work on stage in Greece through a concentrated, ritual and physical theatrical language.

moremore

ΚείμενοText: Henrik Ibsen
Μετάφραση / διασκευή / δραματουργία / σκηνοθεσίαTranslation / adaptation / dramaturgy / direction: Δημήτριος Χατζηθεοδοσίου
Σκηνικά / κοστούμιαSet / costumes: Χαρά Τσουβαλά
ΦωτισμοίLighting: Ανέστης Ατακτίδης
ΕρμηνείαPerformance: Δημήτριος Χατζηθεοδοσίου, Vanessa Barré, Λάζαρος Βρουλάκος, Νικόλαος Κορεξιανός, Λένα Μισχοπούλου, Βασίλης Κανελλόπουλος, Μάριος Ζαρδαβάς, Ντέπυ Ασληχανίδου
ΠαραγωγήProduction: ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΣ ΦΟΙΝΙΞ

διακρίσειςrecognition

10 υποψηφιότητες στα 8α Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης.10 nominations at the 8th Thessaloniki Theatre Awards.
Βραβεία σκηνοθεσίας, ανδρικής ερμηνείας και καλύτερου τοπικού θιάσου.Awards for direction, male performance and best local troupe.

Σκηνική εικόνα από την παράσταση Μακμπέττ.

Σκηνή Τέχνης · Παγκόσμιο ΡεπερτόριοArt Stage · World repertoire

Μακμπέττ Ionesco / MacbettMacbett Ionesco / Μακμπέττ

Πολιτική, φιλοσοφική και σωματική ανάγνωση του Ionesco με σκοτεινή και ειρωνική εικαστική ταυτότητα ονόματι «μαγικός ρεαλισμός» και αναγνωρισμένο εικαστικό και φωτιστικό σχεδιασμό.A political, philosophical and physical reading of Ionesco with a dark and ironic visual identity named “magical realism” and recognised scenic and lighting design.

trailertrailer

gallerygallery

infoinfo

Το Μακμπέττ λειτούργησε ως πρώιμη διακήρυξη της αισθητικής του σωματείου: πυκνή ensemble παρουσία, πολιτική ειρωνεία, μεταβιομηχανική ατμόσφαιρα και σαφής σκηνική οικονομία.Macbett functioned as an early statement of the association’s aesthetic: dense ensemble presence, political irony, post-industrial atmosphere and clear stage economy.

moremore

ΚείμενοText: Eugène Ionesco
ΣκηνοθεσίαDirection: Δημήτριος Χατζηθεοδοσίου
Σκηνικά / κοστούμιαSet / costumes: Χαρά Τσουβαλά
ΕρμηνείαPerformance: Νίκος Πολοζιάνης, Χρήστος Ντόβας, Μάριος Ζαρδαβάς, Έφη Σισμανίδου, Ιόλη Ραγκούση, Νίκος Κορεξιανός, Δημήτρης Ελιάς, Γιάννης Κωνσταντινίδης
ΦωτογραφίαPhotography: Πέτρος Καραθανάσης
ΠαραγωγήProduction: ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΣ ΦΟΙΝΙΞ

διακρίσειςrecognition

Βραβείο καλύτερου φωτιστικού σχεδιασμού στα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης.Award for best lighting design at the Thessaloniki Theatre Awards.
4 Υποψηφιότητες στα θεατρικά βραβεία της πόλης.Nominations at the city’s theatre awards.

Σκηνική εικόνα από την παράσταση Το Παιχνίδι.

Πειραματική Σκηνή · Νεοελληνικό ΘέατροExperimental Stage · Modern Greek theatre

Το Παιχνίδι / The GameThe Game / Το Παιχνίδι

Σύγχρονη κωμωδία «ψυχολογικού» μυστηρίου με έντονη σκηνική ενέργεια, νεότερη γραφή και μεγάλη δημόσια απεύθυνση.A contemporary “psychological” mystery comedy with strong stage energy, new writing and broad public reach.

trailertrailer

gallerygallery

infoinfo

Το Παιχνίδι άνοιξε τη δραστηριότητα του σωματείου προς ένα ευρύτερο κοινό, συνδυάζοντας κωμικό ρυθμό, ψυχολογικό μυστήριο και ομαδική υποκριτική λειτουργία.The Game opened the association’s work toward a wider audience, combining comic rhythm, psychological mystery and collective performance dynamics.

moremore

ΚείμενοText: Άνθιμος Κατιρτζόγλου
ΣκηνοθεσίαDirection: Δημήτριος Χατζηθεοδοσίου & Άνθιμος Κατιρτζόγλου
ΕρμηνείαPerformance: Θεοδώρα Μωυσιάδου, Ιωάννα Αθανασιάδου και Αρετή Μακρολειβαδίτη, Άνθιμος Κατιρτζόγλου, Δημήτρης Θεοδοσίου, Νίκος Θάνος, Ζηνοβία Παππά και Ευτέρπη Μανιάτη
ΣκηνικάSet: Ολυμπία Βελβελίδη
Πρωτότυπη μουσικήOriginal music: Λευτέρης Παπασταύρου
ΠαραγωγήProduction: ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΣ ΦΟΙΝΙΞ - Πειραματική Σκηνή

διακρίσειςrecognition

Υποψήφια για πιο δημοφιλής παράσταση (Βραβείο Κοινού) στα ΘΒΘ.Nominated for most popular performance (Audience Award) at the Thessaloniki Theatre Awards.

Σκηνική εικόνα από το Κάθε τι το Υπέροχο.

μονόλογος / συμμετοχική φόρμαmonologue / participatory form

Κάθε τι το Υπέροχο / The Silver Linings ListThe Silver Linings List / Κάθε τι το Υπέροχο

Μια άμεση, ευάλωτη και συμμετοχική σκηνική εμπειρία γύρω από την αντοχή, τη μνήμη και τα μικρά πράγματα που κρατούν τον άνθρωπο ζωντανό. Το έργο αντλησε έμπνευση από αυτοεθνογραφικά στοιχεία για την ζωή των millenials και genZ στην Ελλάδα και από το έργο "Every Brilliant Thing" των Duncan Macmillan και Jonny Donahoe.A direct, vulnerable and participatory stage experience around resilience, memory and the small things that keep a person alive.The project drew inspiration from autoethnographic accounts of the lives of millennials and Gen Z in Greece, as well as from the play "Every Brilliant Thing" by Duncan Macmillan and Jonny Donahoe.

gallerygallery

infoinfo

Το Κάθε τι το Υπέροχο συνέδεσε την ερμηνεία, την εμψύχωση και τη συμμετοχή του κοινού σε μια λιτή θεατρική δομή υψηλής ανθρώπινης θερμοκρασίας.The Silver Linings List connected performance, facilitation and audience participation in a restrained theatrical structure of high human temperature.

moremore

ΜετάφρασηTranslation: Αρετή Μακρολειβαδίτη
ΔιασκευήAdaptation: Αρετή Μακρολειβαδίτη & Δημήτριος Χατζηθεοδοσίου
ΕρμηνείαPerformance: Αρετή Μακρολειβαδίτη και το κοινό
ΣκηνοθεσίαDirection: Δημήτριος Χατζηθεοδοσίου
ΠαραγωγήProduction: Θέατρο εΦ + ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΣ ΦΟΙΝΙΞ - Πειραματική Σκηνή

διακρίσειςrecognition

1ο βραβείο στο φεστιβάλ μονολόγων του Θεάτρου Εύπολις.1st prize at the Theatre Eupolis monologue festival.

Σκηνή ΠαιδείαςEducation Stage

Παραμυθομαχίες / FablefightsFablefights / Παραμυθομαχίες

Διαδραστική παράσταση και θεατρικό παιχνίδι για παιδιά, με αφήγηση, συμμετοχή και παιδαγωγική φροντίδα.An interactive performance and theatre game for children, shaped through narration, participation and pedagogical care.

gallerygallery

infoinfo

Οι Παραμυθομαχίες συνδέουν τη ζωντανή αφήγηση με το θεατρικό παιχνίδι, δίνοντας στα παιδιά ενεργό ρόλο στη διαμόρφωση της δράσης και στην εμπειρία της σκηνής ως κοινό τόπο.Fablefights connects live storytelling with theatre play, giving children an active role in shaping the action and experiencing the stage as a shared place.

moremore

Σύλληψη / κείμενο / σκηνοθεσίαConcept / text / direction: Δημήτριος Χατζηθεοδοσίου
Ερμηνεία / εμψύχωσηPerformance / facilitation: Αρετή Μακρολειβαδίτη & Δημήτριος Χατζηθεοδοσίου
Μουσική / τραγούδιMusic / song: Αρετή Μακρολειβαδίτη
ΠαραγωγήProduction: ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΣ ΦΟΙΝΙΞ - Σκηνή Παιδείας

Σκηνική εικόνα από το Vox Unius, Vox Nullius.

Πειραματική Σκηνή · Νέα ΓραφήExperimental Stage · New writing

Οι εχθροί του λαού / Vox Unius, Vox NulliusVox Unius, Vox Nullius / Οι εχθροί του λαού

Πολιτικό sci-fi θεατρικό έργο με δημόσια σκηνική παρουσία και διακριμένη δραματουργική αφετηρία, καθώς αποτελεί επανεγγραφή του έργου «Ο Εχθρός του Λαού» του Ερρίκου Ίψεν.A political sci-fi theatre work with public stage presence and a distinguished dramaturgical starting point, as it is a contemporary rewriting of the play “An Enemy of the People” by Henrik Ibsen.

gallerygallery

infoinfo

Το Vox Unius, Vox Nullius μετακινεί τη δημόσια αγωνία προς ένα δυστοπικό θεατρικό σύμπαν, κρατώντας στο κέντρο τη φωνή, την κοινότητα, τη χειραγώγηση και το ερώτημα της πολιτικής ευθύνης.Vox Unius, Vox Nullius shifts public anxiety into a dystopian theatrical universe, centring voice, community, manipulation and the question of civic responsibility.

moremore

Κείμενο / σκηνοθεσίαText / direction: Δημήτριος Χατζηθεοδοσίου
Πρωτότυπη μουσικήOriginal music: Κωνσταντίνος Γκαρίπης
ΣκηνικάSet: Κωνσταντίνος Νικολακάκης
ΚοστούμιαCostumes: Ζωή Αλκυονίς, Πετρή Καραδημητρίου
ΕρμηνείαPerformance: Κωνσταντίνος Βαλανάς, Θεόδωρος Δούρβος, Θεοφανία Κεσίσογλου, Χριστίνα Λουκά, Αντώνης Ορφανίδης, Μάρα Πολίτη, Κική Πολυμέρη, Στέλλα Πολυμέρη, Ειρήνη – Χρυσοβαλάντου Τσιράπα
ΠαραγωγήProduction: ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΣ ΦΟΙΝΙΞ

διακρίσειςrecognition

2ο βραβείο στον 6ο Πανελλήνιο Διαγωνισμό Συγγραφής Θεατρικού Έργου της Ε.Σ.Ε. και του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης.2nd prize at the 6th Panhellenic Theatre Playwriting Competition by E.S.E. and the Michael Cacoyannis Foundation.

εναλλακτικός χώρος / performancealternative venue / performance

(Μ)Παροδύσσεια / BarOdysseyBarOdyssey / (Μ)Παροδύσσεια

Παρωδιακή, μουσική και σατιρική αναμέτρηση με την Οδύσσεια σε εναλλακτικό σκηνικό χώρο.A parodic, musical and satirical encounter with the Odyssey in an alternative stage setting.

trailertrailer

gallerygallery

infoinfo

Η (Μ)Παροδύσσεια άνοιξε το θέατρο προς τον χώρο του bar, συνδυάζοντας stand-up, επιθεώρηση, sketch, παρωδία, μουσική και χορό σε μια άμεση σχέση με το κοινό.BarOdyssey opened theatre toward the bar space, combining stand-up, revue, sketch, parody, music and dance in a direct relationship with the audience.

moremore

Σύλληψη / κείμενοConcept / text: Νίκος Κορεξιανός
Σκηνοθεσία / δραματουργική επεξεργασία / κείμενοDirection / dramaturgical editing / text: Δημήτριος Χατζηθεοδοσίου
ΜουσικήMusic: Αντώνης Γκουτζαμάνης
ΠαραγωγήProduction: KoreXARt + ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΣ ΦΟΙΝΙΞ
ΕρμηνείαPerformance: Άννα Παρασίδου, Αρετή Μακρολειβαδίτη, Αντώνης Γκουτζαμάνης, Νίκος Κορεξιανός

διακρίσειςrecognition

Βραβείο καλύτερου πρωτοεμφανιζόμενου Θιάσου.Award for best first-appearing troupe.

Ο Ενεργός ΘίασοςThe Active Ensemble

Ένα συλλογικό καλλιτεχνικό σώμα σε διαδικασία.A collective artistic body in process.

Η δημόσια παρουσίαση του θιάσου αφορά τον ενεργό κύκλο ανθρώπων που συνδέονται με πρόβες, εργαστήρια, Actor’s Club και νέες σκηνικές παραγωγές και διαδικασίες. Πρόκειται για τον χάρτη ενός ζωντανού καλλιτεχνικού σώματος πέρα από CV. Κάθε μέλος φέρνει στη διαδικασία μια ιδιαίτερη λειτουργία: ερμηνεία, κίνηση, λόγο, εμψύχωση, μουσική, οργάνωση, δραματολογική σκέψη ή εξωστρέφεια. Το ensemble συγκροτείται από αυτές τις διαφορές, συνθέτοντάς τες σε ένα αρμονικό αμάλγαμα. Το κέντρο βάρους της ομάδας εντοπίζεται στη συλλογική εργασία και την κυλιόμενη ανάθεση ρόλων και λειτουργιών.The public presentation of the ensemble focuses on the active community of people involved in rehearsals, workshops, Actor’s Club, and new stage productions and processes. It is a map of a living artistic body that goes beyond a CV. Each member brings a unique function to the process: performance, movement, speech, facilitation, music, organization, dramaturgical thought, or outreach. The ensemble is formed by these differences, blending them into a harmonious amalgam. The group’s emphasis lies in collective work and the rotating assignment of roles and functions.

Καλλιτεχνική διεύθυνση / Σκηνοθεσία / ΟργάνωσηArtistic Direction / Directing / Organization

Δημήτριος ΧατζηθεοδοσίουDimitrios Chatzitheodosiou

Συντονίζει τον καλλιτεχνικό προσανατολισμό του σωματείου, τη σκηνοθετική εργασία και τις διαδικασίες που συγκροτούν το ensemble ως κοινό πεδίο έρευνας. Η δουλειά του εστιάζει στη σχέση, στη χορική σκηνική σκέψη, στη δημιουργία ρεπερτορίου και στην ανάπτυξη μιας ζωντανής θεατρικής κοινότητας.He coordinates the artistic direction of the association, the directorial work and the processes that shape the ensemble as a shared field of research. His work focuses on relation, choral stage thinking, repertoire development and the creation of a living theatrical community.

Performer / Συνεργάτιδα ensemble / ΟργάνωσηPerformer / Ensemble Collaborator / Organization

Αρετή ΜακρολειβαδίτηAreti Makroleivaditi

Συνδέεται σταθερά με τις παραστάσεις, τις εργαστηριακές δράσεις και τις διαδικασίες του σωματείου που φέρνουν τη σκηνή σε άμεση σχέση με την κοινότητα. Συμμετέχει στην οργάνωση και στη διαμόρφωση του ensemble ως χώρου παρουσίας, συνεργασίας και κοινής καλλιτεχνικής ευθύνης.She is steadily connected with the association’s performances, workshop actions and processes that bring the stage into direct relation with the community. She contributes to the organization and formation of the ensemble as a space of presence, collaboration and shared artistic responsibility.

Κινησιολογία / Εκπαιδευτικά προγράμματα / ΟργάνωσηMovement / Educational Programmes / Organization

Εύα ΚεντρωτήEva Kentroti

Συμμετέχει στον ενεργό κύκλο του ensemble με έμφαση στην κίνηση, την ψυχοκινητική διάσταση και τη σύνδεση της θεατρικής διαδικασίας με εκπαιδευτικές πρακτικές. Η παρουσία της βοηθά την ομάδα να οργανώνει τη σωματική εργασία, το παιχνίδι και τη δομή της πρόβας με καθαρότητα και φροντίδα.She participates in the active ensemble circle with an emphasis on movement, psychomotor practice and the connection between theatre processes and educational work. Her presence helps the group organize physical work, play and rehearsal structure with clarity and care.

Ηθοποιός / Παραγωγή ιδεών / ΟργάνωσηActor / Idea Development / Organization

Αναστάσης ΚαραγιάννηςAnastasis Karagiannis

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο ως ηθοποιός και δημιουργικός συνεργάτης, συμβάλλοντας στην παραγωγή ιδεών, στη σκηνική δοκιμή και στην οργανωτική λειτουργία των διαδικασιών. Φέρνει στην ομάδα ενέργεια σύνθεσης, διάθεση για έρευνα και πρακτική συμμετοχή στη διαμόρφωση των νέων projects.He participates in the active ensemble as an actor and creative collaborator, contributing to idea development, stage experimentation and the organizational life of the process. He brings energy, synthesis, research-oriented thinking and practical involvement to the shaping of new projects.

Ηθοποιός / Επικοινωνία & εξωστρέφειαActor / Communication & Outreach

Αναστασία ΕυσταθοπούλουAnastasia Efstathopoulou

Συμμετέχει στις τρέχουσες ensemble διαδικασίες ως ηθοποιός, με ενδιαφέρον για τη σωματική έκφραση, τη σκηνική παρουσία και τη σχέση με το κοινό. Παράλληλα συμβάλλει στην εξωστρέφεια του σωματείου, βοηθώντας τη δουλειά της ομάδας να επικοινωνείται με καθαρότητα, φροντίδα και ανοιχτότητα.She participates in the current ensemble processes as an actor, with an interest in physical expression, stage presence and the relationship with the audience. She also contributes to the association’s outreach, helping the group’s work communicate with clarity, care and openness.

ΗθοποιόςActor

Αναστασία ΠιτσινήAnastasia Pitsini

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο του ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΥ ΦΟΙΝΙΚΑ, εργάζοντας πάνω στις τρέχουσες διαδικασίες σκηνικής έρευνας και ensemble δημιουργίας. Η πρακτική της κινείται ανάμεσα στην υποκριτική, τη σωματικότητα, τον αυτοσχεδιασμό και τη διαμόρφωση ζωντανών χαρακτήρων μέσα στο κοινό σκηνικό σώμα.She participates in the active ensemble of Deuskouros Pheonix, working within the current processes of stage research and ensemble creation. Her practice moves between acting, physicality, improvisation and the shaping of living characters within the shared stage body.

Ηθοποιός / Βοηθός σκηνοθέτηActor / Assistant Director

Βάλια ΜπάλκογλουValia Balkoglou

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο ως ηθοποιός και υποστηρίζει τις διαδικασίες της πρόβας από τη θέση της βοηθού σκηνοθέτη. Η παρουσία της συνδέει την ερμηνευτική εργασία με την παρατήρηση, την οργάνωση και τη σκηνική συνέχεια, λειτουργώντας ως γέφυρα ανάμεσα στη δημιουργία και τη δομή.She participates in the active ensemble as an actor and supports the rehearsal process as an assistant director. Her presence connects performance work with observation, organization and stage continuity, functioning as a bridge between creation and structure.

Ηθοποιός / Νομική υποστήριξηActor / Legal Support

Βάσω ΣαπουντζόγλουVaso Sapountzoglou

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο ως ηθοποιός, φέρνοντας στη διαδικασία σκηνική συνέπεια, ερμηνευτική διαθεσιμότητα και ενδιαφέρον για τη βαθύτερη λειτουργία των ρόλων. Παράλληλα στηρίζει το σωματείο με νομική συμβουλή, συμβάλλοντας στην πιο σταθερή και υπεύθυνη λειτουργία της ομάδας.She participates in the active ensemble as an actor, bringing consistency, performative availability and an interest in the deeper function of roles. At the same time, she supports the association with legal guidance, contributing to the group’s more stable and responsible operation.

Βοηθός σκηνοθέτη / ΔραματολόγοςAssistant Director / Dramaturg

Βιργινία ΠασχάληVirginia Paschali

Συμμετέχει στις διαδικασίες του Δυιόσκουρου Φοίνικα ως βοηθός σκηνοθέτη και δραματολόγος, συμβάλλοντας στην οργάνωση της πρόβας, στην ανάλυση του κειμένου και στη σύνδεση της σκηνικής πράξης με τη θεωρητική έρευνα. Η παρουσία της φέρνει στην ομάδα εμπειρία στη δραματολογία, τη θεατρική παιδεία και τη φροντίδα της σκηνικής σύνθεσης.She participates in the processes of Deuskouros Pheonix as assistant director and dramaturg, contributing to the organization of rehearsals, text analysis, and the connection between stage practice and theoretical research. Her presence brings to the group experience in dramaturgy, theatre education, and the attentive shaping of the stage composition.

ΗθοποιόςActor

Γωγώ ΚοτζαερίδουGogo Kotzaeridou

Συμμετέχει στις ensemble διαδικασίες του σωματείου ως ηθοποιός, με ενδιαφέρον για την κίνηση, τη σκηνική ευελιξία και τη ζωντανή αλληλεπίδραση με την ομάδα. Η δουλειά της αναπτύσσεται μέσα από τη συλλογική πρόβα, την ακρόαση και την αναζήτηση καθαρής σκηνικής παρουσίας.She participates in the association’s ensemble processes as an actor, with an interest in movement, stage flexibility and live interaction with the group. Her work develops through collective rehearsal, listening and the search for clear stage presence.

Ηθοποιός / ΔημιουργικόActor / Creative Development

Γιώργος ΔρακόπουλοςGiorgos Drakopoulos

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο ως ηθοποιός και δημιουργικός συνεργάτης, συμβάλλοντας στην ερμηνευτική εργασία και στη φαντασιακή διαμόρφωση των projects. Φέρνει στην ομάδα ενδιαφέρον για τη σύνθεση χαρακτήρων, τη φωνή, τη σκηνική λεπτομέρεια και τη δημιουργία κόσμων με ανθρώπινη πυκνότητα.He participates in the active ensemble as an actor and creative collaborator, contributing to performance work and to the imaginative shaping of projects. He brings an interest in character composition, voice, stage detail and the creation of worlds with human density.

Ηθοποιός / Κίνηση & ρυθμόςActor / Movement & Rhythm

Δήμητρα ΕυαγγέλουDimitra Evangelou

Συμμετέχει στον ενεργό κύκλο του ensemble με έμφαση στη σκηνική ενέργεια, την κίνηση και τη ρυθμική λειτουργία της ομάδας. Η παρουσία της βοηθά τη διαδικασία να αποκτά παλμό, σωματική ακρίβεια και αίσθηση συντονισμού ανάμεσα στην ατομική δράση και το κοινό σκηνικό σώμα.She participates in the active ensemble circle with an emphasis on stage energy, movement and the rhythmic function of the group. Her presence helps the process acquire pulse, physical precision and a sense of coordination between individual action and the shared stage body.

Ηθοποιός / Φωνή & εκφορά λόγουActor / Voice & Speech

Δημήτρης ΔανάμπασηςDimitris Danampasis

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο ως ηθοποιός, με ιδιαίτερη συμβολή στη φωνή, την εκφορά και τη σκηνική καθαρότητα του λόγου. Η πρακτική του ενισχύει τη σχέση ανάμεσα στο σώμα, τον ήχο και την παρουσία, βοηθώντας τις διαδικασίες του ensemble να αποκτούν ακρίβεια και επικοινωνιακή δύναμη.He participates in the active ensemble as an actor, with a particular contribution to voice, speech and the clarity of spoken text on stage. His practice strengthens the relationship between body, sound and presence, helping the ensemble processes gain precision and communicative force.

Ηθοποιός / PerformerActor / Performer

Εβίτα ΜεϊμαρίδουEvita Meimaridou

Συμμετέχει στο ensemble ως ηθοποιός και performer, με ενδιαφέρον για τη σωματικότητα, τη φωνή και τη σκηνική αλήθεια. Η παρουσία της ενισχύει τη σύνδεση ανάμεσα στην εσωτερική εργασία του performer και τη συλλογική σύνθεση, φέρνοντας ευαισθησία, ακρίβεια και διαθεσιμότητα στη διαδικασία.She participates in the ensemble as an actor and performer, with an interest in physicality, voice and stage truth. Her presence strengthens the connection between the performer’s inner work and collective composition, bringing sensitivity, precision and availability to the process.

ΗθοποιόςActor

Ειρήνη ΔελητσάκηEirini Delitsaki

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο του σωματείου, εργάζοντας πάνω στις τρέχουσες παραστατικές και ερευνητικές διαδικασίες. Η σκηνική της παρουσία συνδέεται με την εσωτερική ένταση, την αμεσότητα και τη λεπτή ακρόαση του ρόλου μέσα στο ensemble, όπου η ατομική ερμηνεία συνομιλεί με το σύνολο.She participates in the active ensemble of the association, working within the current performance and research processes. Her stage presence is connected with inner intensity, immediacy and a subtle listening to the role within the ensemble, where individual interpretation enters into dialogue with the whole.

ΗθοποιόςActor

Ελένη ΠαναγιωτίδουEleni Panagiotidou

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο του ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΥ ΦΟΙΝΙΚΑ, συμβάλλοντας στις τρέχουσες διαδικασίες υποκριτικής, πρόβας και συλλογικής σκηνικής δημιουργίας. Η παρουσία της εντάσσεται στον χάρτη του ensemble ως μέρος μιας ομάδας που αναζητά κοινό ρυθμό, αλληλεπίδραση και ζωντανή σκηνική σχέση.She participates in the active ensemble of Deuskouros Pheonix, contributing to the current processes of acting, rehearsal and collective stage creation. Her presence belongs to the ensemble’s living map as part of a group seeking common rhythm, interaction and live stage relation.

ΗθοποιόςActor

Ευστρατία ΚαλογερούδηEfstratia Kalogeroudi

Συμμετέχει στις ensemble διαδικασίες του σωματείου, εμβαθύνοντας στη σκηνική πράξη μέσα από την πρόβα, την ομαδική σύνθεση και την αλληλεπίδραση με το σύνολο. Η παρουσία της φέρνει στο ενεργό σώμα του θιάσου συνέπεια, ευαισθησία και διάθεση για συλλογική καλλιτεχνική έρευνα.She participates in the association’s ensemble processes, deepening her stage practice through rehearsal, group composition and interaction with the whole. Her presence brings consistency, sensitivity and a desire for collective artistic research to the active body of the company.

Ηθοποιός / Επικοινωνία & εξωστρέφειαActor / Communication & Outreach

Θέμις ΔανιηλίδηThemis Daniilidi

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο ως ηθοποιός, με έμφαση στη σκηνική παρουσία, τη σωματική δράση και τη σχέση με το σύνολο. Παράλληλα συμβάλλει στην εξωστρέφεια του σωματείου, βοηθώντας τη δουλειά της ομάδας να αποκτά δημόσια ορατότητα και καθαρότερη επικοινωνιακή μορφή.She participates in the active ensemble as an actor, with an emphasis on stage presence, physical action and relation with the group. She also contributes to the association’s outreach, helping the group’s work gain public visibility and clearer communicative form.

Ηθοποιός / Θεατρολόγος / ΔραματολόγοςActor / Theatre Scholar / Dramaturg

Κατερίνα ΘεοχάρηKaterina Theochari

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο ως ηθοποιός και ενισχύει τις διαδικασίες του σωματείου με θεατρολογική και δραματολογική ματιά. Η συμβολή της συνδέει την ερμηνευτική εργασία με την ανάλυση, τη δομή και τη βαθύτερη ανάγνωση των έργων, δίνοντας στήριγμα στη σκηνική έρευνα του ensemble.She participates in the active ensemble as an actor and supports the association’s processes through a theatre studies and dramaturgical perspective. Her contribution connects performance work with analysis, structure and a deeper reading of the material, strengthening the ensemble’s stage research.

Ηθοποιός / Θεατρικό αναλόγιοActor / Staged Reading

Κατερίνα ΚασελίμηKaterina Kaselimi

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο ως ηθοποιός, με ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τον λόγο, τον ρυθμό και την αμεσότητα της αφήγησης. Συμβάλλει σε διαδικασίες που σχετίζονται με το θεατρικό αναλόγιο και την εκφορά του κειμένου, βοηθώντας την ομάδα να επεξεργάζεται τη φωνή ως σκηνική πράξη.She participates in the active ensemble as an actor, with a particular interest in speech, rhythm and the immediacy of narration. She contributes to processes related to staged reading and the delivery of text, helping the group explore voice as a stage action.

ΗθοποιόςActor

Κυριακή ΧαλυβοπούλουKyriaki Chalyvopoulou

Συμμετέχει στις τρέχουσες ensemble διαδικασίες του σωματείου, αναπτύσσοντας την υποκριτική της πρακτική μέσα από τη συλλογική πρόβα, τη σωματική λειτουργία και τη σκηνική αλληλεπίδραση. Η παρουσία της ενισχύει το κοινό σώμα της ομάδας με διαθεσιμότητα, συνέπεια και διάθεση για έρευνα.She participates in the current ensemble processes of the association, developing her acting practice through collective rehearsal, physical function and stage interaction. Her presence strengthens the shared body of the group with availability, consistency and a desire for research.

Συνθέτης / ΠιανίσταςComposer / Pianist

Κωνσταντίνος ΓκαρίπηςKonstantinos Garipis

Συνεργάζεται με το ensemble στη διαμόρφωση της μουσικής και ηχητικής ταυτότητας των παραγωγών. Η συμβολή του συνδέει τη σύνθεση, το πιάνο και τη μουσική δραματουργία με τη σκηνική πράξη, βοηθώντας τις παραστάσεις να αποκτούν ρυθμό, ατμόσφαιρα και ακουστική μνήμη.He collaborates with the ensemble in shaping the musical and sonic identity of the productions. His contribution connects composition, piano and musical dramaturgy with stage practice, helping the performances acquire rhythm, atmosphere and acoustic memory.

ΗθοποιόςActor

Μαρία ΜπάρτζουMaria Bartzou

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο ως ηθοποιός, εργάζοντας πάνω στη σκηνική παρουσία, τον ρυθμό και τη συλλογική δημιουργία. Η πρακτική της συνδέεται με την ενέργεια, την εκφραστικότητα και την αναζήτηση απαιτητικών σκηνικών μορφών μέσα στο κοινό πεδίο του ensemble.She participates in the active ensemble as an actor, working on stage presence, rhythm and collective creation. Her practice is connected with energy, expressiveness and the search for demanding stage forms within the shared field of the ensemble.

ΗθοποιόςActor

Νεφέλη ΛακερίδουNefeli Lakeridou

Συμμετέχει ενεργά στις ensemble διαδικασίες του σωματείου, με ενδιαφέρον για τη σκηνική μεταμόρφωση, τη σωματική ακρίβεια και τη βαθύτερη κατανόηση του ρόλου. Η παρουσία της φέρνει τεχνική, αφοσίωση και αίσθηση συνόλου στις τρέχουσες παραστατικές διαδρομές του θιάσου.She actively participates in the association’s ensemble processes, with an interest in stage transformation, physical precision and a deeper understanding of the role. Her presence brings technique, dedication and a strong sense of the whole to the company’s current performance paths.

Ηθοποιός / Δόμηση σκηνικών κόσμωνActor / Stage Worldbuilding

Οδυσσέας ΚλήμηςOdysseas Klimis

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο ως ηθοποιός, με ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τη δόμηση φανταστικών και σκηνικών κόσμων. Συμβάλλει στη δημιουργία ατμόσφαιρας, χαρακτήρων και δραματουργικών πεδίων που βοηθούν τα projects να αποκτούν εσωτερική λογική, μορφή και θεατρικό βάθος.He participates in the active ensemble as an actor, with a particular interest in the construction of imaginary and stage worlds. He contributes to the creation of atmosphere, characters and dramaturgical fields that help the projects gain internal logic, form and theatrical depth.

Ηθοποιός / ΕμψύχωσηActor / Facilitation

Παναγιώτης ΜακρήςPanagiotis Makris

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο ως ηθοποιός και εμψυχωτής, φέρνοντας στη διαδικασία αμεσότητα, ζωντανή επικοινωνία και εμπειρία από δράσεις με ομάδες. Η παρουσία του συνδέει τη σκηνική πράξη με τη συμμετοχή, το παιχνίδι, την επαφή με το κοινό και τη θεατρική ενεργοποίηση.He participates in the active ensemble as an actor and facilitator, bringing immediacy, live communication and experience in working with groups. His presence connects stage practice with participation, play, contact with the audience and theatrical activation.

Ηθοποιός / ΕμψύχωσηActor / Facilitation

Σόνια ΠαγουλάτουSonia Pagoulatou

Συμμετέχει στο ensemble ως ηθοποιός και εμψυχώτρια, συνδέοντας την υποκριτική πράξη με την παιδαγωγική διάσταση του θεάτρου. Η παρουσία της συμβάλλει στη δημιουργία διαδικασιών που στηρίζονται στην αμεσότητα, την ομαδική ενεργοποίηση, τη φροντίδα και τη σχέση ανάμεσα στη σκηνή και τους συμμετέχοντες.She participates in the ensemble as an actor and facilitator, connecting acting practice with the pedagogical dimension of theatre. Her presence contributes to processes based on immediacy, group activation, care and the relationship between the stage and the participants.

Ηθοποιός / ΣκηνοθέτηςActor / Director

Σπύρος ΑθηναίουSpyros Athinaiou

Συμμετέχει στον ενεργό κύκλο του σωματείου ως ηθοποιός και σκηνοθέτης, φέρνοντας πολύπλευρη εμπειρία στη σκηνική πράξη, στη μη λεκτική επικοινωνία και στη δημιουργία παραστατικών μορφών. Η παρουσία του ενισχύει το ensemble με σκηνοθετική ματιά, υποκριτική εμπειρία και διάθεση έρευνας.He participates in the active circle of the association as an actor and director, bringing wide-ranging experience in stage practice, non-verbal communication and the creation of performance forms. His presence strengthens the ensemble with directorial insight, acting experience and a research-oriented spirit.

Ηθοποιός / Χορός / PerformanceActor / Dance / Performance

Σταυρούλα ΚαραθεοδώρουStavroula Karatheodorou

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο με έμφαση στη χορική δράση, το σωματικό θέατρο και την performance. Η παρουσία της συνδέει την υποκριτική με τον χορό, το devising και τη σύγχρονη σκηνική έρευνα, βοηθώντας το ensemble να αναπτύσσει έντονη σωματική και εικαστική παρουσία.She participates in the active ensemble with an emphasis on choral action, physical theatre and performance. Her presence connects acting with dance, devising and contemporary stage research, helping the ensemble develop a strong physical and visual presence.

Ηθοποιός / Εμψύχωση / Βοηθός σκηνοθέτηActor / Facilitation / Assistant Director

Σταυρούλα ΠαπαδοπούλουStavroula Papadopoulou

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο ως ηθοποιός, εμψυχώτρια και βοηθός σκηνοθέτη. Η συμβολή της ενώνει την ερμηνεία με την πρακτική υποστήριξη της πρόβας, τη σωματική δράση και την ομαδική ενεργοποίηση, λειτουργώντας ως κρίκος ανάμεσα στη σκηνική δημιουργία και τη φροντίδα της διαδικασίας.She participates in the active ensemble as an actor, facilitator and assistant director. Her contribution brings together performance, practical rehearsal support, physical action and group activation, functioning as a link between stage creation and the care of the process.

Ηθοποιός / ΕμψύχωσηActor / Facilitation

Σωκράτης ΛογοθέτηςSokratis Logothetis

Συμμετέχει στις παραστατικές και εργαστηριακές δράσεις του σωματείου ως ηθοποιός και εμψυχωτής. Η παρουσία του φέρνει δυναμική ενέργεια, διάθεση εξέλιξης και ικανότητα σύνδεσης με ομάδες, συμβάλλοντας τόσο στη σκηνική πράξη όσο και στις διαδικασίες συμμετοχής και θεατρικής ενεργοποίησης.He participates in the association’s performance and workshop actions as an actor and facilitator. His presence brings dynamic energy, a desire for growth and the ability to connect with groups, contributing both to stage practice and to processes of participation and theatrical activation.

Ηθοποιός / ΕμψύχωσηActor / Facilitation

Φωτεινή ΕυαγγέλουFotini Evangelou

Συμμετέχει στον ενεργό θίασο ως ηθοποιός και εμψυχώτρια, αντιμετωπίζοντας το θέατρο ως χώρο επικοινωνίας, παρουσίας και συνάντησης. Η πρακτική της συνδέει την ερμηνεία με τη θεατρική εμψύχωση, συμβάλλοντας στις παραστάσεις, στις δράσεις ομάδας και στη ζωντανή σχέση με το κοινό.She participates in the active ensemble as an actor and facilitator, approaching theatre as a space of communication, presence and encounter. Her practice connects performance with theatrical facilitation, contributing to productions, group actions and the living relationship with the audience.

ΣυνεργασίεςWork With Us

Συνεργασία με θέατρα, φορείς, δήμους, φεστιβάλ και εκπαιδευτικούς χώρους.Collaborations with theatres, municipalities, festivals, schools and venues.

Το σωματείο αναπτύσσει παραστάσεις, εργαστήρια, projects ρεπερτορίου, δημόσιες πολιτιστικές δράσεις, εκπαιδευτικές συναντήσεις και συνεργασίες με καλλιτεχνική αξία και θεσμική σοβαρότητα.The association develops performances, workshops, repertoire projects, public cultural actions, educational meetings and collaborations with artistic value and institutional seriousness.

Συνεργάζεται σε όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό με θέατρα, δημοτικές σκηνές, πολιτιστικούς οργανισμούς, σχολεία, πανεπιστήμια, φεστιβάλ, ανεξάρτητους χώρους και φορείς που αναζητούν περιεχόμενο με ανθρώπινη κλίμακα, σαφή προσανατολισμό και δυνατότητα ουσιαστικής κοινής εργασίας.It collaborates across Greece and abroad with theatres, municipal stages, cultural organisations, schools, universities, festivals, independent venues and institutions seeking content with human scale, clear direction and the possibility of meaningful shared work.

Επικοινωνία για συνεργασίαContact for collaboration

ΣυμμετοχήGet involved

Γίνε μέρος της κοινότηταςBecome part of the community

Η κοινότητά μας δεν είναι κλειστή. Είναι μια διαρκής πρόσκληση για συνδημιουργία, γνωριμία και κοινή δράση.Our community is not closed. It is an ongoing invitation to co-create, meet and take part in shared action.

Με πράξεις και όχι με λόγια, ο ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΣ ΦΟΙΝΙΞ επιδιώκει να καλλιεργεί έναν χώρο όπου η τέχνη δεν μένει ιδέα, αλλά γίνεται πρόβα, σώμα, σχέση, παράσταση, κοινωνία και δημόσια παρουσία.Through deeds, not words, Deuskouros Pheonix seeks to cultivate a space where art does not remain an idea, but becomes rehearsal, body, relationship, performance, society and public presence.

Υποστήριξέ μαςSupport Us

Κάθε συμβολή γίνεται μέρος μιας κοινής προσπάθειας.Every contribution supports artistic continuity.

Η υποστήριξή σας βοηθά να παραμένουν ζωντανές οι πρόβες, οι παραγωγές, τα εργαστήρια, οι ανοιχτές δράσεις και οι καλλιτεχνικές συνεργασίες του σωματείου.Your support helps rehearsals, productions, workshops, open actions and artistic collaborations remain alive.

Ο σύνδεσμος οικονομικής υποστήριξης θα ενεργοποιηθεί σύντομα. Μέχρι τότε, μπορείτε να επικοινωνήσετε μαζί μας για τρόπους ενίσχυσης.Online support options are being prepared. Until then, please contact us for donations, sponsorships or in-kind support.

Θέλω να υποστηρίξω το σωματείοI want to support the association